Currículum
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Carme Sanglas
Las
imágenes que Carme Sanglas ha ido elaborando a lo largo de las
tres últimas décadas comparten un lenguaje propio que, fundado
en una simple iconografía de objetos, fragmentos de la naturaleza
o figuras en espacios herméticos, nos habla en parábolas
de un universo privado al cual sólo se puede acceder a través
de los sueños. Son espacios impenetrables, ambientes cerrados,
habitados por arquetipos jungianos, que nos recuerdan a mandalas tibetanas
o libros iluminados del románico.La poesía mística,
los textos sagrados como el Bhagavad Gita o los Vedas hindúes son
fuente de inspiración de la cual bebe Sanglas con frecuencia y
sus obras comparten con ellos el asombro de la fábula y el misterio
de la meditación.
Carme Sanglas vive y trabaja en un pequeño pueblo del Empordà,
al margen del hiperactivo mundo del circuito del arte contemporáneo.
Con la paciencia del hortelano, Sanglas trabaja lentamente con pintura
al temple sobre tabla, papel o plomo con una reducida gama cromática
de colores pardos a los que adhiere pan de oro, cuya luminosidad propia
crea estos espacios de claras y límpidas tinieblas que son parte
del su original visión personal.
Texto de la autora
Los trabajos del artista consisten en pinturas sobre papel o sobre madera o plomo, en la técnica del temple de textura mate con partes o elementos de pan de oro. Oro que tiene el valor pictórico de la luz incorporada en el cuadro y, al mismo tiempo, el valor simbólico que le es propio.
El contenido son ambientes, figuras u objetos que, alejados de su manera cotidiana de aparecer, toman una nueva apariencia. Pueden llegar a leerse en clave descriptiva porque hay unos rasgos que los definen como tales o porque se da una cierta coherencia en la sintaxis interna lumínica y espacial, y aunque se trata de una luz extraña esta no es irreal del todo. Los colores son equidistantes entre el claro y el oscuro, como suspendidos entre dos luces, no se sabe exactamente si de aurora o crepúsculo, a veces muy apagados, y en alguna ocasión más claros, pero siempre graves en contrapunto deslumbramiento del oro. A veces el objeto qe se quiere representar toma cuerpo y aparece como tal, o toma volumen como en las piezas de plomo repujado
No es infrecuente que aparezca figurado el fuego (proceso de transformación) y también caminos (lo que implica tráfico), o el movimiento del agua, o acciones simples (aparición del sol, sonreir, aliento, etc), lo que añadida al tema dramático de la luz y la oscuridad que crecen y decrecen, se puede entender como una alusión al elemento 'tiempo', como si se tratara de un intento de representarlo o, al menos, de hacer alusión. A veces se incorporan elementos objetuales que contrapunto, por su pura presencia, con lo que acaba de decir respecto al tiempo.
Es un lenguaje que bebe de muchas, muchísimas, fuentes pero que avanza hacia adentro y, aunque parece lo mismo a otros trabajos anteriores y no presenta cambios formales destacables, acaba evolucionando hacia soluciones imprevistas y hallazgos que llevan nuevos registros, nuevas explanaciones , y muchos más interrogantes.
También a veces ha colaborado gráficamente en publicaciones periódicas y ha ilustrado libros y carteles, y le gusta dedicar parte del tiempo a la enseñanza del arte a niños en su taller.
En el català original
Instalación Museu de la Mediterrània, Torroella de Montgrí, octubre-noviembre 2011
 
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