LA FOTOGRAFÍA DE MICHAEL DUNEV
«Las imágenes de Dunev cubren leitmotivs que han sido de su interés central durante las últimas cuatro décadas, como la soledad, tal como se manifiesta en el paisaje urbano, la intersección del hombre y la naturaleza, y el impacto de la humanidad en el mundo natural. Basándose en su evolución personal en el campo de la fotografía desde 1970, cuando comenzó a usar la cámara como un medio para registrar visualmente y explorar el mundo, los sujetos de estas fotografías fueron tomados principalmente en Europa, Perú, México y Estados Unidos, lugares donde el autor ha vivido o pasado repetidamente largos períodos».
Aline Smithson, Lenscratch
Fotografías y textos por Michael Dunev. Textos adicionales de Michael Kenna, Robert Flynn Johnson y Stuart Denenberg.
Edición bilingüe en inglés y castellano, publicado por Ediciones Polígrafa, SA, Barcelona en una primera edición de 1000 ejemplares. Fecha de publicación: julio del 2015.
ISBN 978-84-343-1326-2
Encuadernación en tela, capa dura con sobrecubierta
28 x 28 cms; 208 páginas
102 imágenes en tritono.
Precio 50€.
Disponible online, en selectas librerías, o por encargo del autor enviando un email aquí.
— AGOTADO —
Edición especial de coleccionismo, limitada a 25 ejemplares (más 10 pruebas de artista), presentada en un estuche-custodio forrado en tela negra con materiales de archivo.
Cada ejemplar se entrega firmado y numerado, y contiene una fotografía original de formato 24 x 24 cm producida especialmente para este proyecto.
Con más de 400 exposiciones individuales en todo el mundo, las fotografías de Michael Kenna se pueden encontrar en las colecciones permanentes del Bibliothèque Nationale, París, la National Gallery of Art, Washington DC, el San Francisco Museum of Modern Art, el Victoria and Albert Museum, Londres; el Tokyo Metropolitan Museum of Photography y el Los Angeles County Museum of Art, entre otros. Ha visto publicadas veinte monografías sobre su obra y ha hecho numerosos trabajos comerciales para clientes como Volvo, Rolls Royce, Audi, Sprint, Dom Perignon y la Oficina Española de Turismo
Comisario Emérito del Fine Arts Museum de San Francisco y docente en el San Francisco Art Institute, Robert Flynn Johnson es el autor de numerosos libros, incluyendo Anonymous y The Face in the Lens, que muestran las fotografías anónimas que el autor ha coleccionado a lo largo de muchos años.
Marchante de arte, coleccionista y escritor, Stuart Denenberg abrió su primera galería pública en Newbury Street de Boston en 1965. Representa el legado de Kahlil Gibran, el autor libanés-norteamericano de El Profeta. El primer libro de poesía de Denenberg fue publicado en 1997 por Leonard Baskin en Gehenna Press.
«La cámara funciona aquí para esculpir el espacio con la luz que nos permite casi sentir su cincel óptico».
Frank Hyder, artista
«Fotografías de una gran belleza que hacen pensar en TS Elliot cuando escribe: “vivimos al borde del abismo, en peligro de encantamiento”. Imágenes que son fragmentos de la realidad pero que se individualizan distanciándose de la unidad a la que pertenecen y que transmiten quietud y una visión inesperada e intemporal».
Miguel Morales Ruiz, artista
«Tienen una sobriedad que subyuga, es difícil apartar la vista de ellas (algo que no consigue cualquier fotografía) y apetece degustarlas lentamente, con pausa, como un buen vino. Increible el tratamiento de la luz».
Alex Talese, galerista
«Las fotografías de Michael Dunev exhiben una sofisticada comprensión de la atención modernista a la estructura, la perspectiva y el encuadre dinámico de la imagen. Los fragmentos de experiencia que captura su objetivo son, en su mayoría, sobrios y moderados con la humedad del detalle superfluo escurrida. Evocan un estado de ánimo de retrospección de de Chirico con sus elegantemente angulados vacíos… puertas abiertas para que entren y habiten nuestros ojos y nuestras mentes».
Robert Flynn Johnson, Comisario Emérito, Fine Arts Museums of San Francisco
«Inquietantes imágenes en este hermoso libro del fotógrafo y galerista. Usando imágenes de sus muchos años de tomar fotografías para su propio placer, Michael Dunev ha seleccionado algunas de las mejores para compartir con el público. El libro está dividido en cuatro secciones tituladas Waypoints, Liquid, Passages y Nightmoves. Parallax reúne imágenes de Perú, México, España y otras partes del mundo que ha visitado y fotografiado para producir una notable serie de imágenes inolvidables».
J. Roose, coleccionista
«Una rica colección de imágenes, que van desde viñetas fantasmales, formas arquitectónicas elementales, paisajes vacíos, retratos vibrantes que te atrapan con su intimidad e intensidad. Unificando esta visión hay una aguda sensibilidad estética, un respeto por las formas naturales en estado puro y un compromiso profundo con las emociones humanas universales. Con su amplitud, Parallax amplía su visión del mundo a medida que reduce su enfoque a momentos irrecuperables en el tiempo. Con suerte, solo el primer libro de muchos a seguir por un fotógrafo singular».
Nan Farrell, coleccionista
«La fotografía artística de Michael Dunev trasciende la cámara con diseño y composición atribuibles a los pintores expresionistas del siglo XX».
Robert Fymat, coleccionista
